Midgar Studio anuncia Edge of Memories com mudança para sistema de combate em tempo real

A desenvolvedora francesa Midgar Studio, responsável por *Edge of Eternity* (lançado em acesso antecipado em 2018), anunciou *Edge of Memories*. O novo título marca uma mudança significativa na série ao abandonar o sistema de combate por turnos em favor de uma experiência de Action RPG de ritmo acelerado, com inspirações estéticas e de jogabilidade na série *Mana*.

A trama se passa no continente de Avaris, um cenário onde a beleza visual contrasta com a "Corrosão", uma força de decadência que molda a atmosfera do jogo. Essa dualidade é refletida na trilha sonora dinâmica, que utiliza crossfades para transitar suavemente entre áreas vibrantes e zonas corrompidas. Nestas últimas, a música assume um tom mais pesado e sombrio, incorporando vocais processados para criar uma sonoridade orgânica e inquietante.

Tecnicamente, a trilha sonora é adaptativa e escala conforme a intensidade da ação. Utilizando o middleware FMOD integrado ao Unreal Engine, o sistema altera as camadas musicais em tempo real: no momento em que a protagonista, Eline, desfere o primeiro golpe, novos instrumentos são adicionados sem interrupções. O sistema atinge seu ápice no modo "Black Beast", uma versão superpoderosa da personagem que ativa camadas ainda mais épicas. Quase todos os temas de exploração possuem camadas de combate correspondentes, exceto em masmorras e zonas corrompidas, onde a tensão já é constante.

A composição do jogo é liderada por Cédric Menendez, que baseou a obra em influências de *NieR*, *The Legend of Zelda* e *Final Fantasy* (especialmente os títulos VI e VII). O projeto contou com colaborações de peso, como a compositora Mariam Abounnasr, de *Xenoblade Chronicles*, que desenvolveu quatro faixas focadas em intimidade e inquietação, e a vocalista Emi Evans, conhecida por *NieR*. Evans gravou oito faixas, divididas entre letras em inglês e japonês — estas últimas escritas por SAK —, além de composições vocais sem letra.

O encerramento da jornada musical fica a cargo de Yasunori Mitsuda, que compôs o tema dos créditos finais em parceria com Emi Evans e SAK.

Sobre o processo criativo, Menendez defendeu a importância do fator humano na arte, posicionando a inteligência artificial generativa apenas como uma ferramenta para rascunhos, mas incapaz de substituir a alma e a qualidade técnica de compositores e vocalistas reais.